Créer une équipe de danse demande une planification et une exécution minutieuse. Avec un peu d'organisation et beaucoup de travail acharné, vous pouvez créer un nouveau groupe qui peut potentiellement connaître beaucoup de succès.
Première étape: comprendre votre objectif
Avant de faire quoi que ce soit d'autre, il est important de comprendre votre objectif derrière la création d'une équipe de danse. Posez-vous quelques questions clés pour comprendre cela.
- Pourquoi suis-je intéressé à créer une équipe de danse ?
- Y a-t-il une population spécifique que je souhaite servir ?
- Quels cadeaux et talents uniques mon équipe apportera-t-elle à la communauté ?
- Comment puis-je voir cela se dérouler en temps réel ?
Il n’y a pas de bonnes réponses à ces questions. Cependant, ce que vous écrivez vous apportera de la clarté pour l’avenir. Pour des exemples d'objectifs d'équipe, consultez les énoncés de mission de Kolleens Dance Team, un groupe de Bloomington, Minnesota, ou du Dancer's Group à San Francisco, Californie.
Deuxième étape: évaluer l'intérêt
Afin de bâtir une équipe performante, il doit y avoir un intérêt au sein de la communauté pour soutenir sa création et sa croissance. Cela inclut un certain nombre de fêtes.
- Danseurs
- Clients potentiels
- Sponsors potentiels
- Animation d'équipe possible
Où chercher
Publiez des forums de discussion en ligne, des petites annonces et des dépliants publiés dans les cafés locaux, les studios de danse, les gymnases, les magasins de vêtements de danse et d'autres endroits où ceux qui ont une expérience et une profession liées à la danse peuvent tomber dessus. Assurez-vous que toutes les annonces communiquent clairement votre objectif et votre vision pour l'équipe. Cela vous aidera à trouver les personnes que vous pourrez contacter plus tard pour des danseurs et des concerts. Réseautez avec vos amis, votre famille et vos collègues pour voir qui pourrait être disposé à s'impliquer d'une manière ou d'une autre, ainsi qu'avec ceux qui peuvent se référer au sein de leurs propres cercles. S'il y a un grand intérêt, les étapes ultérieures seront beaucoup plus faciles.
Troisième étape: sélectionnez vos offres
Il existe une variété d'options pour gérer votre équipe de danse.
- Participer à des concours de danse
- Effectuer en location
- Bénévole lors d'événements locaux
- Tenir des récitals
Les offres que vous choisissez dépendent de votre objectif et de l'intérêt de la communauté.
Quatrième étape: Tenir compte des coûts et des revenus
Lors de la sélection de vos offres, assurez-vous d'inclure la manière dont vous gagnerez des fonds pour payer les coûts pratiques qui peuvent survenir. Vous devrez créer un budget comprenant les éléments suivants.
- Location d'espaces de répétition - Les tarifs varient généralement entre 20 $ et 50 $ de l'heure si vous payez par séance, avec des réductions pour ceux qui paient tout le mois à l'avance.
- Uniformes et costumes d'équipe - Les coûts des vêtements varient de 100 $ à 600 $, selon la qualité et le style que vous recherchez. Ce que vous choisissez pour votre équipe pèsera lourdement sur vos offres. Par exemple, les vêtements de récital seront différents des vêtements de performance.
- Salaire des danseurs (le cas échéant) - Les salaires varient du minimum jusqu'à 60 $ de l'heure pour les petits événements.
- Création de votre site Web – De l'achat de votre nom de domaine aux services d'hébergement, vous paierez entre 20 et 30 $ par mois. Embaucher quelqu'un pour concevoir la page entraînera un coût initial supplémentaire, mais peut donner à votre équipe une apparence plus professionnelle. Cependant, il existe de nombreux outils pour concevoir le vôtre si vous souhaitez économiser.
Plus vous pourrez définir maintenant, plus vous aurez d'informations pour constituer votre équipe. Vous devez également créer un plan de collecte de fonds pour déterminer comment vous couvrirez votre budget.
Étape cinq: constituer une équipe de direction
Comme le dit le vieil adage, il n'y a pas de je dans l'équipe. Bien que vous puissiez probablement créer une équipe de danse par vous-même, il est à la fois stratégique et judicieux de constituer une équipe de personnes capables d'assumer des rôles de leadership.
- Directeur - chef d'équipe
- Assistant administratif - prend des notes lors des réunions administratives, dirige les questions des clients vers les canaux appropriés, en charge du service client global et de la comptabilité
- Organisateur de l'événement - chargé de trouver des lieux, des vendeurs et d'organiser les détails de l'événement
- Marketing lead - pour gérer la publicité et les parrainages
- Coordinateur des médias numériques - pour gérer le site Web, la création de contenu et les réseaux sociaux
Rémunéré ou bénévole ?
Si vous envisagez de générer des revenus substantiels grâce aux offres de votre équipe de danse, ces rôles doivent percevoir un salaire basé sur les normes de l'industrie, telles qu'indiquées sur des sites comme glassdoor.com. Si l'équipe est destinée au service communautaire ou ne paiera que par le biais de la compétition, trouvez des personnes prêtes à donner de leur temps. Pour remplir ces rôles, vous pouvez utiliser les mêmes canaux répertoriés ci-dessus. De plus, publiez une annonce sur Craigslist. Assurez-vous de vous rencontrer en personne ou de planifier un appel pour avoir une idée de la personnalité et de l'expertise du candidat. Vous souhaiterez trouver des personnes enthousiasmées par ce que vous essayez d'accomplir et déterminées à vous aider à construire votre vision.
Étape six: recruter des danseurs
Lorsque vous recrutez des danseurs, sachez qui vous ciblez. Il peut s’agir de personnes qui aiment danser pendant leur temps libre ou de personnes qui dansent professionnellement à plein temps. Choisissez une ou deux dates pour organiser des auditions ouvertes. Publiez un appel à danseurs sur un site d'offres d'emploi ou de talents, ou dans votre journal local. Incluez des directives et des attentes claires en matière d'auditions dans l'appel.
- Recherchez-vous une tranche d'âge ou un sexe spécifique ?
- Voulez-vous qu'ils préparent leur propre routine de danse solo pour les essais, ou allez-vous enseigner un certain style de danse ?
- Y a-t-il un code vestimentaire ?
- Avez-vous des horaires de répétition figés qu'ils doivent adapter à leur emploi du temps s'ils sont acceptés ?
- Les danseurs seront-ils payés pendant les concerts et les répétitions ou donneront-ils de leur temps ?
Plus les danseurs en savent à l'avance, plus les talents potentiels correspondront aux qualités et aux compétences que vous recherchez. Vous aurez également la possibilité d'être plus sélectif quant aux personnes que vous acceptez.
Étape sept: louer un espace de répétition
La plupart des grands studios de danse louent un espace de danse à des groupes plus petits pour un tarif horaire. Les gymnases des lycées, les centres de loisirs et même les entrepôts sont d’autres options. Recherchez un espace qui conviendra aux besoins et au budget de votre équipe. Une fois que vous avez votre espace, organisez un moment pour que votre équipe se réunisse deux ou trois fois par semaine et commencez à danser !
Répétez, jouez, participez
Créer une équipe de danse est un travail difficile, mais une fois les fondations construites, les dirigeants et les danseurs, vous commencez la tâche amusante de permettre aux autres de briller à travers la beauté du mouvement artistique. Inscrivez-vous pour participer à une compétition ou proposez de participer à un événement local pour donner à votre équipe quelque chose sur quoi travailler jusqu'à ce que vous réserviez plus d'opportunités.
