L'histoire de la danse folklorique remonte à plusieurs siècles, même si l'on connaît très peu de détails sur ses origines. Même si personne ne sait vraiment à quoi ressemblait la danse folklorique il y a deux mille ans, les historiens sont convaincus qu’elle existait déjà à cette époque. Parce que les danses folkloriques sont très traditionnelles et sont enseignées de génération en génération, l'évolution du genre a été lente à mesure que divers groupes culturels préservent leurs inventaires de danses culturelles.
Origines de la danse folklorique
Les danses culturelles sont nées avec une fonction sociale, intégrant les loisirs aux célébrations et aux événements agricoles importants. Alors que de nombreux groupes interprètent aujourd’hui des danses folkloriques sur scène, la genèse de la danse folklorique jusqu’au milieu du XXe siècle était pour l’essentiel non performative. Bien que la danse exotique soit devenue populaire en Europe à la fin des années 1800 et au début des années 1900, les artistes qui exécutaient des danses folkloriques de leur propre culture sur les scènes de Paris et de Londres avaient supprimé l'aspect social du genre.
En plus du caractère social de la danse, des costumes spéciaux étaient souvent présents. Dans les costumes, ainsi que dans les rythmes musicaux qui dictaient les différentes danses culturelles, la preuve d'une tradition culturelle profonde et en évolution lente est évidente. En raison de la nature isolée des régions du monde jusqu'au siècle dernier, de nombreuses formes de danse folklorique ont évolué dans différentes régions du monde. La danse folklorique indienne est très différente de la danse folklorique mexicaine, mais elle relève du terme générique de danse folklorique car elle est de nature sociale et ancrée dans la tradition plutôt que dans une culture d'innovation.
Danse folklorique latino-américaine
Avec les influences des cultures autochtones et des immigrants européens et africains, les danses latino-américaines étaient diversifiées dès le départ. Alors que les danses indigènes des Péruviens et des Brésiliens étaient de style pur, les danses folkloriques que nous reconnaissons aujourd'hui dans la région sont toutes représentatives d'un style fusionné. La Samba a des influences africaines tandis que les danses mexicaines ont été influencées par les rythmes et les styles de mouvement espagnols. Depuis les années 1900, de nombreuses danses folkloriques de cette région ont évolué vers des danses sociales à but performatif, comme la Samba.
Danse folklorique britannique
En Grande-Bretagne, de nombreuses formes de danse se sont développées au fil des années et jouissent toujours d'une présence considérable dans le monde de la danse moderne.
Obstruction
Semblable aux claquettes, le clogging a commencé au Pays de Galles et a migré en Angleterre au XVe siècle. Bien que les versions galloise et anglaise soient stylistiquement différentes, et toutes deux différentes de la danse irlandaise, du clogging américain et des claquettes américaines, de nombreux parallèles existent. Le clogging a commencé comme une forme de danse assez peu raffinée (on l'appelait en fait « pieds plats » et « stomping » par beaucoup) et a évolué pour inclure un inventaire de pas qui nécessitent des mouvements plus précis et génèrent des rythmes complexes.
Mât de Mai
Souvent dansée le 1er mai en Angleterre, la danse Maypole est aussi parfois enseignée dans les écoles primaires américaines. Le mât de mai lui-même est un grand mât décoré de guirlandes florales, de drapeaux et de banderoles. Des rubans sont ensuite attachés au poteau ou à un plus petit, et tout le monde en saisit un en commençant à danser. La danse est particulièrement populaire auprès des enfants.
Danse irlandaise
La réalisation la plus récente de l'histoire de la danse folklorique se trouve dans la danse irlandaise, rendue populaire au milieu des années 1990 par des spectacles tels que Riverdance. Bien que la chorégraphie remonte à loin dans le temps, les amateurs de danse raffolent de son homologue moderne, et nous visualisons souvent des enfants en costume traditionnel irlandais tapant du pied en rythme chaque fois que nous pensons à la danse folklorique.
Danse folklorique orientale
Au Moyen et en Extrême-Orient, plusieurs types de danse culturelle ont évolué. De la danse du sabre coréenne aux danses culturelles iraniennes, cette vaste région possède également une riche variété de danses folkloriques.
Danse persane
La musique traditionnelle persane ou iranienne a commencé à se développer peu après l'an 0 et est devenue la base de plusieurs écoles de musique, et donc d'écoles de mouvement. La musique iranienne ancienne peut être divisée en traditions de Bagdad et de Cordoue, qui ont chacune développé leurs propres danses distinctes. Le style cordouan a voyagé en Europe (Espagne) et a jeté les bases de la danse flamenco, entre autres traditions.
Dans diverses régions de Perse, différents styles se sont formés, tels que les danses en ligne kurdes et les danses du foulard Qashqai. Les documents historiques sont largement absents concernant la chronologie du développement de ces danses en raison de la position discutable qu'occupait la danse dans de nombreuses sociétés d'où elles sont originaires.
Danse Bhangra
En Asie du Sud-Est, une région appelée Pendjab est la source des différents styles de danse Bhangra. Différents styles ont évolué dans différentes régions, mais ce sont tous des danses folkloriques par nature dans le sens où elles sont sociales, les costumes sont traditionnels et les pas sont transmis avec seulement des modifications mineures à travers les générations. Caractérisées par des vêtements de fête aux couleurs vives et des groupes d'hommes et de femmes avec leurs propres styles et pas, les danses Bhangra se sont développées comme un élément culturel important en Asie du Sud-Est.
Terrain commun
La danse folklorique s'est développée en parallèle dans plusieurs régions du monde, et la danse folklorique de Corée ne ressemble en rien à la danse folklorique du Brésil. Ce que toutes ces traditions de danse ont en commun, c'est qu'elles expriment les valeurs culturelles et les traditions de la région dont elles sont originaires et qu'elles remplissent une fonction artistique et sociale importante pour les habitants de ces mêmes régions. Du point de vue historique, l’accent est mis sur la préservation des traditions plutôt que sur la rupture avec elles. Pour cette raison, la danse folklorique offre une occasion unique de revenir sur le temps et l’histoire de la danse, tout en cultivant l’appréciation et le talent artistique.
