Les danseurs ont tous leur propre grâce et leur propre style, mais les partenariats de danse prennent souvent leur propre vie. Ces partenariats de danse, même si certains des danseurs ne sont plus en vie, sont immortels. Voici ce qui peut être considéré comme les 10 partenariats de danse les plus mémorables de tous les temps.
Ballet
Les partenariats de ballet les plus célèbres produisent des duos exquis sur scène, avec toute la passion et la grâce qui incarnent le ballet.
1. Margot Fonteyn et Rudolf Noureev
Fonteyn et Noureev forment certainement le partenariat de ballet le plus apprécié et le plus célèbre de tous les temps. Individuellement, Noureev et Fonteyn méritaient chacun de rejoindre les rangs de grands noms comme Pavlova, Nijinsky et Diaghilev, mais lorsque Noureev et Fonteyn dansaient ensemble, la magie opérait sur scène. La force juvénile et effrontée de Noureev et l'élégance raffinée de Fonteyn ont fait de leur partenariat un succès dès le début.
L'un de leurs spectacles les plus célèbres est le ballet Roméo et Juliette. Dans la scène du balcon de Roméo et Juliette, vous pouvez voir à quel point ces deux danseurs savent parfaitement travailler ensemble. Sur scène, ils ressemblaient plus à une seule entité qu'à deux danseurs distincts.
2. Mikhaïl Baryshnikov et Gelsey Kirkland
Deux des plus grands danseurs de ballet de New York au moment de leur partenariat, Baryshnikov était un partenaire exemplaire pour Gelsey Kirkland. Kirkland, l'une des « ballerines Balanchine », avait besoin d'un partenaire extrêmement solide pour ses numéros de pas de deux en raison de son talent virtuose. Baryshnikov s'est montré capable de l'égaler sur scène car ses propres talents en ballet étaient extraordinaires. Certains de leurs pas de deux les plus célèbres sont ceux de Coppelia, Don Quichotte et Casse-Noisette.
3. Suzanne Farrell et George Balanchine
Suzanne Farrell est l'une des ballerines les plus célèbres à être passée par la School of American Ballet et à rejoindre le New York City Ballet à l'époque de Balanchine. Bénéficiant d'une bourse complète pour l'illustre école, elle a travaillé dur pour devenir tout ce que Balanchine l'encourageait à devenir. En Suzanne Farrell, Balanchine a vu ce je ne sais quoi que les grands maîtres de ballet recherchent toujours. Il lui a assuré que la technique n'était que la pointe de l'iceberg et lui a donné des instructions privées afin de perfectionner ses talents au-delà d'une simple technique parfaite. Beaucoup l'appelaient la muse de Balanchine et il créa plusieurs rôles de ballets en pensant à son talent spécifique. Elle était une belle danseuse solo, mais certains de ses moments les plus époustouflants ont été lorsqu'elle a dansé avec Balanchine lui-même. Après s'être retirée de la scène, elle a ouvert une école de danse qui continue d'enseigner le style Balanchine.
4. Marius Petipa et Carlotta Grisi
Grisi, l'une des ballerines italiennes les plus connues, était connue pour ses partenariats avec Marius et Lucien Petipa, mais son partenariat avec Marius Petipa a conduit non seulement à la beauté sur scène, mais aussi au génie chorégraphique. Grisi a inspiré le personnage de Giselle dans la version de Petipa du ballet classique Giselle. C'est cette inspiration qui a amené la chorégraphie de Petipa et le talent exceptionnel de Grisi à un niveau encore plus élevé.
Partenariats scéniques
Sur scène, au-delà du monde du ballet, certains interprètes sont simplement destinés à danser ensemble.
5. Julie Andrews et Rex Harrison
Dans les années 1950, les comédies musicales ont commencé à prendre leur essor, et ce n'était pas seulement grâce aux chants exceptionnels qui se produisaient sur scène. La danse a été un élément essentiel des comédies musicales tout au long de leur histoire, et Julie Andrews et Rex Harrison ont fait la une des journaux avec leur valse dans My Fair Lady. Ancrée dans l'anticipation d'une relation qui évolue, la valse est pleine de puissance. Située sur fond de bal magnifiquement costumé, dans la plus grande des salles de bal qu'on puisse imaginer, cette scène de danse avait tous les éléments nécessaires pour rester dans les mémoires pendant des décennies.
6. Michael Flatley et Jean Butler
Beaucoup de gens ne connaissent que le nom de Michael Flatley associé à la sensation de danse irlandaise Riverdance; cependant, la série a été créée à la fois autour du personnage principal masculin et féminin de la série. Flatley et Butler ont chorégraphié ensemble une pièce pour le Concours Eurovision de la chanson 1994 et l'ont intitulée Riverdance. Ce numéro de danse a rencontré un tel écho positif qu'ils ont décidé d'en faire tout un spectacle.
Alors que Flatley a quitté la série après seulement une courte période d'y être apparue, Butler est resté plus longtemps dans la série, avec un nouveau rôle principal masculin, Colin Dunne. La série est restée un succès magnétique, mais la plupart des fans se souviennent de la magie de la série originale, mettant en vedette Michael Flatley et Jean Butler. Les deux danseurs dansent toujours, mais pas ensemble.
Partenariats cinématographiques
Sur grand écran, d'innombrables couples de danseurs ont volé le cœur de générations.
7. Fred Astaire et Ginger Rogers
Affectueusement surnommés « Fred et Ginger », Fred Astaire et Ginger Rogers étaient aux films musicaux ce que Fonteyn et Noureev étaient au ballet. Dans cette vidéo de Smoke Gets in Your Eyes, la grâce et la passion sont évidentes.
8. Gene Kelly et Rita Hayworth
Gene Kelly est bien connu pour ses numéros de claquettes en solo, mais il est devenu célèbre à l'origine pour son travail avec Rita Hayward dans des films tels que Cover Girl. Bien qu'ils ne dansent pas aussi souvent ou avec autant de ferveur que Fred Astaire et Ginger Rogers, ce couple a la même alchimie et est absolument magique à l'écran. Dans cet extrait du film, vous pourrez profiter de leurs talents de chanteur et de danseur: Long Ago (and Far Away).
9. Patrick Swayze et Jennifer Grey
Dans les années 1980, Dirty Dancing a pris d'assaut le monde. Non seulement les filles étaient attirées par le magnétique Patrick Swayze, mais aussi par l'idée de choisir son avenir au lieu de le laisser choisir à sa place. Le Dirty Dancing Finale est le moment culminant de la danse et de l'histoire.
10. John Travolta et Olivia Newton-John
La comédie musicale à succès Grease comportait de nombreuses excellentes scènes de danse, mais celles mettant en vedette les protagonistes masculins et féminins dansant et chantant ensemble sont parmi les plus amusantes. Ce partenariat danse et chant est un classique qui peut être considéré comme l'inspiration menant à des comédies musicales du 21e siècle comme High School Musical. Dans l'ensemble, c'est la musique,et la danse qui rendent ce partenariat si amusant à regarder.
