Il est tout à fait possible de transformer votre passion pour l'art en une carrière professionnelle qui vous permettra de gagner décemment votre vie. De nombreux cheminements de carrière enrichissants nécessitent des compétences artistiques. Vous vous demandez s'il y en a un qui vous convient ? Explorez 30 travaux artistiques sympas pour vous inspirer. Vous pourriez bien identifier votre cheminement de carrière idéal en matière d’art.
Liste de 30 vraies carrières artistiques avec salaires
Avant de vous plonger en profondeur dans des carrières artistiques spécifiques, c'est une bonne idée d'avoir une idée des attentes salariales. Les montants d'indemnisation indiqués ci-dessous sont basés sur les données 2022 des États-Unis. S. Bureau of Labor Statistics (BLS), Salary.com, PayScale et Comparably. Ils représentent le salaire annuel médian ou moyen au sein du titre de poste spécifié (ou très similaire). Plus d'informations sur chaque emploi répertorié sont fournies sous le tableau.
| Intitulé du poste | Catégorie de carrière | Attentes salariales |
| Directeur créatif | Publicité/Marketing | 97 000$ |
| Graphiste | Publicité/Marketing | 53 000$ |
| Concepteur Web | Publicité/Marketing | 53 000$ |
| Créateur de logo | Publicité/Marketing | 52 000$ |
| Artiste de production | Publicité/Marketing | 50 000 $ |
| Animateur d'effets | Animation | 77 000 $ |
| Concepteur de jeux vidéo | Animation | 66 000$ |
| Animateur de personnages | Animation | 65 000 $ |
| Directeur de la galerie d'art | Affaires artistiques | 65 000 $ |
| Conservateur de galerie d'art | Affaires artistiques | 48 000 $ |
| Consultant artistique | Affaires artistiques | 43 000$ |
| Évaluateur d'art | Affaires artistiques | 52 000$ |
| Agent d'artiste | Affaires artistiques | 63 000$ |
| Commissaire-priseur d'art | Affaires artistiques | 68 000 $ |
| Directeur du musée | Musée d'art | 74 000 $ |
| Conservateur de musée | Musée d'art | 62 000 $ |
| Archiviste d'art | Musée d'art | 52 000$ |
| Conservateur de musée | Musée d'art | 50 000 $ |
| Éducateur de musée | Musée d'art | 36 000 $ |
| Professeur d'art universitaire | Éducation artistique | 70 000 $ |
| Professeur d'art de la maternelle à la 12e année | Éducation artistique | 48 000 $ |
| Professeur/Tuteur d'art privé | Éducation artistique | 38 000$ |
| Collecte de fonds pour un organisme artistique | Intérêt public | 59 000$ |
| Artiste de croquis de la police | Intérêt public | 50 000 $ |
| Art-thérapeute | Intérêt public | 47 000 $ |
| Portraitiste | Artiste en activité | 69 000 $ |
| Illustrateur | Artiste en activité | 63 000$ |
| Tatoueur | Artiste en activité | 42 000$ |
| Photographe | Artiste en activité | 41 000$ |
| Artisan professionnel | Artiste en activité | 33 000$ |
Carrières artistiques dans la publicité/le marketing
Il existe de nombreuses opportunités pour les artistes talentueux de travailler dans la publicité et le marketing, dans des rôles qui impliquent la construction de marques ou la promotion de produits ou de services. Ces emplois nécessitent généralement une formation formelle en art ou en marketing.
Directeur artistique
Les directeurs artistiques supervisent la stratégie globale de conception visuelle des entreprises ou des clients avec lesquels ils travaillent. Ils travaillent souvent dans des agences de publicité, des services marketing, des magazines ou des services de production vidéo. Les directeurs artistiques sont responsables de l’attrait visuel et de la cohérence de la marque. Ils déterminent le ton des projets et guident l’ensemble de l’équipe créative pour créer les illustrations et les mises en page ou sites Web nécessaires. Le salaire annuel médian des directeurs artistiques est d'environ 97 000 $.
Graphiste
Les graphistes donnent vie à des concepts créatifs en concevant des mises en page pour des publicités, des logos, des brochures, des sites Web, des panneaux d'affichage et d'autres supports promotionnels. Cela inclut des tâches telles que la sélection des polices, des couleurs, des graphiques, du texte et des titres à utiliser. Ils doivent être hautement compétents avec les applications d’arts graphiques comme Illustrator et Photoshop. Ils travaillent généralement sous la supervision d’un directeur artistique ou d’un directeur marketing. Le salaire médian annuel des graphistes est d'environ 53 000 $ par an.
Concepteur Web
Les concepteurs de sites Web utilisent leurs compétences artistiques pour créer l'apparence visuelle des sites Web. Ils sont chargés de concevoir des sites Web cohérents avec la marque globale de l’organisation et présentés de manière à faciliter la navigation des utilisateurs. Ils travaillent en collaboration avec d'autres membres de l'équipe de marketing numérique et les professionnels des technologies de l'information qui seront chargés de coder ce qu'ils conçoivent. Le salaire moyen des concepteurs de sites Web est d'environ 53 000 $ par an.
Créateur de logo
Un concepteur de logo est un graphiste spécialisé dans un type de travail. La plupart des entreprises n'ont pas de concepteur de logo parmi leur personnel, mais les agences de publicité et les services de marketing font souvent appel à des concepteurs de logo indépendants pour les aider à créer ou à mettre à jour leurs logos. Ce travail est souvent réalisé dans le cadre d'une mise à jour de marque ou d'image, donc le regard neuf d'un artiste extérieur à l'équipe habituelle peut être très bénéfique pour ce type de travail créatif. En moyenne, les concepteurs de logos gagnent environ 52 000 $ par an.
Artiste de production
Les artistes de production utilisent des applications d'arts graphiques pour préparer des conceptions visuelles pour la production finale. Par exemple, un artiste de production saisira les détails des employés dans une mise en page de carte de visite prédéfinie et approuvée avant l'impression ou modifiera les annonces graphiques avec des détails spécifiques à l'emplacement, tels que l'adresse ou les heures d'ouverture. Ils veillent également à ce que les documents annexes, tels que les brochures et les affiches, répondent aux exigences de production. Le salaire moyen des artistes de production est d'environ 50 000 $ par an.
Carrières artistiques dans l'animation
Si vous aimez l'idée de donner vie à vos œuvres d'art grâce au mouvement et que vous possédez les compétences en informatique et en conception pour y parvenir, alors l'animation par ordinateur pourrait être faite pour vous. Les professionnels de l’animation travaillent souvent dans la production de films, de télévision ou de jeux vidéo. Ces emplois nécessitent généralement une formation formelle en animation par ordinateur.
Animateurs d'effets
Les animateurs d'effets sont parfois appelés animateurs d'effets visuels ou d'animateurs d'effets spéciaux. Ils créent les effets, les environnements et les décors uniques présentés dans les productions vidéo en direct lorsque ce qui doit être représenté ne peut pas être capturé simplement en filmant la réalité. Si vous avez vu un film réaliste se déroulant dans l'espace ou sur une autre planète, vous avez vu le travail des animateurs d'effets. Le salaire moyen des animateurs d'effets est d'environ 77 000 $ par an.
Concepteurs de jeux vidéo
Les personnes qui conçoivent des jeux vidéo utilisent une combinaison unique de compétences artistiques, numériques et narratives pour créer des expériences multimédias engageantes qui séduiront les amateurs de jeux. Ils travaillent sur tous les aspects d'un jeu, du concept initial au développement et aux tests jusqu'à l'amélioration continue de l'interface animée. Ils travaillent au sein d'une équipe qui comprend des développeurs, des rédacteurs et des professionnels de l'assurance qualité. Les concepteurs de jeux vidéo gagnent en moyenne environ 66 000 $ par an.
Animateur de personnages
Un animateur de personnages se spécialise dans la façon de donner vie à des personnages dans des productions animées, allant des longs métrages aux publicités de 30 secondes. Ils sont chargés de veiller à ce que les personnages animés transmettent leur personnalité et leurs émotions via leurs manières, leurs expressions faciales et leurs mouvements. Leur objectif est de rendre les personnages qu'ils conçoivent aussi réalistes que possible. Le salaire moyen des animateurs de personnages est d'environ 65 000 $ par an.
Carrières dans le secteur de l'art
Si vous êtes une personne artistique et également soucieuse des affaires, envisagez d'explorer les opportunités spécialisées dans le domaine de l'art. Les emplois dans ce domaine impliquent de travailler avec des galeries ou de vendre des œuvres d'art pour le compte d'artistes ou de vendeurs.
Directeur de la galerie d'art
Les directeurs de galeries d'art peuvent être embauchés pour gérer une galerie ou être propriétaires des galeries qu'ils supervisent. Ils agissent en tant que directeurs des opérations pour les galeries d'art, leurs tâches variant en fonction de la taille de la galerie et du nombre d'autres employés qui y travaillent. Les directeurs de galerie d'art sont des responsables des opérations qui sont responsables de tous les aspects de l'entreprise, de l'embauche et de la supervision aux relations artistes-acheteurs, en passant par les résultats nets. En moyenne, les directeurs de galeries d'art gagnent environ 65 000 dollars par an.
Conservateur de galerie d'art
Dans une galerie d'art, un conservateur est responsable de l'achat d'œuvres d'art à exposer, ce qui implique de réseauter avec des artistes locaux et de sélectionner les artistes qui seront invités à exposer (et, espérons-le, vendre) leur travail par l'intermédiaire de la galerie. Les conservateurs de galerie sont également chargés de superviser les installations et les expositions artistiques, ainsi que de coordonner les expositions et autres événements spéciaux. Le salaire moyen d'un conservateur de galerie d'art est d'environ 48 000 $ par an. Les conservateurs de galeries d'art ont un double rôle de conseillers commerciaux.
Consultant artistique
Dans une galerie d'art, les professionnels de la vente sont généralement appelés consultants en art. Ils travaillent en étroite collaboration avec des clients qui recherchent des œuvres d'art dans lesquelles investir ou acheter à des fins de décoration ou d'exposition. Ils doivent posséder de solides compétences en vente consultative en plus d'être capables d'identifier les œuvres d'art qui répondent aux besoins des clients. Le salaire médian des consultants en art est d'environ 43 000 $ par an. Les emplois les plus lucratifs se trouvent dans les grandes villes, où de riches collectionneurs achètent des œuvres d'art.
Agent d'artiste
Un agent artistique fonctionne comme un chef d'entreprise pour les artistes en activité. Ils représentent les artistes sur leurs listes de clients en faisant la promotion et en vendant leurs œuvres. Les agents artistiques doivent comprendre le monde de l’art et être capables d’obtenir et de négocier des ventes individuelles, des commandes d’œuvres personnalisées et des expositions en galerie. La plupart des agents d'artistes sont des travailleurs indépendants et travaillent à la commission, ce qui signifie qu'ils ne sont payés qu'au moment de conclure les ventes. La rémunération médiane des agents artistiques est d'environ 63 000 $ par an.
Commissaire-priseur d'art
Un commissaire-priseur d'art évalue, évalue et attribue une valeur aux œuvres d'art qui seront vendues de manière conçue pour obtenir le prix de vente le plus élevé possible. Ils doivent connaître l’art et être capables de réaliser des ventes via des enchères en direct et/ou en ligne. Les commissaires-priseurs d’art travaillent généralement dans une maison de ventes aux enchères ou pour une entreprise spécialisée dans les enchères d’art ou de biens immobiliers. Certains travaillent sur des bateaux de croisière. Le salaire moyen des commissaires-priseurs d’art est d’environ 68 000 $ par an. Leur rémunération est généralement basée sur des commissions.
Évaluateur d'art
Les évaluateurs d'art analysent des œuvres d'art individuelles et des collections afin de déterminer leur valeur. Certains évaluateurs d'art travaillent pour des entreprises qui assurent des œuvres d'art ou des collections individuelles, bien que beaucoup soient des professionnels indépendants qui passent des contrats avec des artistes ou des investisseurs en art pour fournir des services d'évaluation. Une formation spécialisée et une certification sont généralement requises. Le revenu médian des évaluateurs d'art est d'environ 52 000 $ par an.
Carrières artistiques dans les musées
Si vous êtes passionné par les beaux-arts et aimez l'idée de travailler dans le secteur à but non lucratif, vous découvrirez peut-être que votre carrière idéale se déroule dans un musée d'art. Ces postes nécessitent généralement une formation supérieure en art, en histoire de l’art ou dans un domaine connexe. Certains postes nécessitent un diplôme d'études supérieures.
Directeur du musée d'art
Les musées étant des organisations à but non lucratif, les fonctions d'un directeur de musée d'art sont similaires à celles des autres directeurs d'organisations à but non lucratif. Ils constituent le plus haut niveau de gestion du musée et sont donc responsables de tous les aspects des opérations quotidiennes, tels que le personnel, les installations et la gestion financière, ainsi que de la supervision des efforts de collecte de fonds. Ils doivent bien sûr connaître l’art. La rémunération annuelle moyenne des directeurs de musée est d'environ 74 000 $.
Conservateur du musée d'art
Les conservateurs qui travaillent dans les musées d'art sont responsables de la collecte et du catalogage des œuvres d'art, ainsi que de l'organisation et de la coordination des collections et des expositions. Les conservateurs participent à l'acquisition de pièces pour la collection du musée. Ils coordonnent également le processus de conclusion d'accords de prêt avec d'autres établissements ou des collectionneurs privés pour exposer des objets dans le cadre d'expositions temporaires. La rémunération moyenne des conservateurs de musée est d'environ 62 000 $ par an.
Archiviste d'art
Un archiviste d'art de musée se préoccupe de documenter et de stocker correctement les œuvres d'art. Ils doivent avoir une expertise en matière de préservation de l’art et savoir comment cataloguer correctement une vaste collection d’art. Les archivistes tiennent des registres méticuleux liés à la collection d'art du musée, ajoutant de nouvelles acquisitions au fur et à mesure des acquisitions. Ce type d'emploi peut nécessiter un diplôme en bibliothéconomie en plus d'une expertise artistique. Le salaire annuel médian des archivistes d'art est d'environ 52 000 $.
Conservateur d'art
Les restaurateurs des musées d'art sont chargés de préserver et de restaurer les œuvres d'art. Ils veillent à ce que les pièces de la collection du musée soient correctement traitées et exposées ou stockées afin de minimiser leur détérioration au fil du temps. Lorsque des pièces sont endommagées ou que le musée reçoit des œuvres d'art qui ont besoin d'être réparées, les restaurateurs les restaurent du mieux qu'ils peuvent et prennent des mesures pour mettre fin à d'autres dommages. Le salaire moyen des restaurateurs d'art est d'environ 50 000 $ par an.
Éducateur de musée d'art
Les éducateurs des musées d'art coordonnent les programmes et services éducatifs fournis par le musée. Ils élaborent du matériel pédagogique et présentent des présentations informatives au musée, dans les écoles locales ou lors d'événements communautaires. Ils organisent et supervisent les sorties scolaires au musée et d'autres types d'événements éducatifs qui ont lieu au musée. Le salaire moyen des éducateurs de musée est d'environ 36 000 $ par an.
Carrières en éducation artistique
Travailler comme éducateur de musée n'est pas la seule option de carrière pour les personnes qui souhaitent enseigner l'art aux autres. Travailler en tant que professeur d'art, enseignant ou bibliothécaire nécessite une formation approfondie et des diplômes spécialisés, bien qu'il soit également possible de proposer des cours d'art en tant qu'entrepreneur.
Professeur d'art universitaire
Les professeurs d'art des collèges et universités donnent des cours spécifiques à un domaine aux étudiants en art et des cours de formation générale aux étudiants qui se spécialisent dans d'autres domaines d'études. Ils mènent également des recherches universitaires et coordonnent les expositions des étudiants sur le campus. Les collèges et les universités exigent généralement que les professeurs d'art soient titulaires d'un doctorat, bien qu'une maîtrise en beaux-arts (MFA) puisse suffire pour des postes complémentaires (à temps partiel). Le salaire moyen des professeurs d'art à temps plein est d'environ 70 000 $ par an.
Professeur d'art de la maternelle à la 12e année
Travailler comme professeur d'art dans le système scolaire est un excellent moyen de développer et d'encourager les jeunes artistes et d'inculquer l'amour de l'art aux enfants de tous âges. Les professeurs d'art en milieu scolaire travaillent avec des élèves de différents niveaux scolaires, offrant généralement des cours à chaque année de l'école primaire ou secondaire à laquelle ils sont affectés. Ce travail nécessite un diplôme en éducation et une licence d'enseignement spécifique à l'art dans l'État où se trouve l'école. Le salaire annuel moyen des professeurs d'art est de 48 000 $ par an.
Professeur/Tuteur d'art privé
Si vous souhaitez enseigner l'art et aimez l'idée de travailler à votre compte, envisagez de travailler en tant que professeur ou tuteur d'art privé. Les personnes qui effectuent ce type de travail offrent une variété de services, tels que l'enseignement de cours d'art aux adultes, l'organisation de cours d'art privés après l'école pour les enfants ou la proposition de programmes d'été axés sur l'art. Les revenus varient en fonction de la structure des frais et de la quantité de travail. Les professeurs d’art privés à temps plein peuvent gagner environ 37 000 dollars par an. Cela peut être un bon travail à temps partiel pour compléter d'autres emplois artistiques.
Carrières artistiques d'intérêt public
L'éducation n'est pas le seul type de carrière artistique qui offre aux artistes la possibilité de gagner leur vie tout en servant l'intérêt public dans les communautés où ils vivent et travaillent. Des organisations à but non lucratif aux forces de l’ordre en passant par les services de santé mentale, l’art a un impact sur de nombreux aspects d’une communauté.
Collectes de fonds pour les organismes artistiques
La plupart des organismes artistiques sont des entités caritatives à but non lucratif, ce qui signifie qu'ils dépendent des dons pour fournir des services à la communauté. Ces organisations emploient généralement des professionnels en collecte de fonds, qui sont responsables des efforts du groupe pour collecter des fonds afin de soutenir des programmes ou des projets liés aux arts. Ce type de travail implique une collecte de fonds pour des événements spéciaux, la réalisation de campagnes de financement et la rédaction de subventions. Le salaire moyen des collecteurs de fonds professionnels est d'environ 50 000 $ par an.
Artiste de croquis de la police
Le travail de la police n'est peut-être pas la première chose qui vient à l'esprit des artistes à la recherche d'idées de carrière, mais les forces de l'ordre s'appuient souvent sur le travail des dessinateurs de la police, également connus sous le nom de dessinateurs médico-légaux. Certaines équipes médico-légales emploient des dessinateurs à temps plein, tandis que des dessinateurs indépendants passent des contrats avec les forces de l'ordre lorsque leurs services sont nécessaires. Le salaire moyen pour cette profession unique est d'environ 50 000 $ par an.
Art-thérapeute
Les art-thérapeutes sont des professionnels de la santé mentale qui intègrent l'art dans les plans de traitement thérapeutique ou de conseil. Pour travailler dans ce domaine, vous aurez besoin d'une maîtrise en art-thérapie, en conseil ou dans un domaine étroitement lié, et vous devrez également satisfaire aux exigences d'autorisation d'exercice de votre État pour les thérapeutes. Vous devrez également être certifié par l'Art Therapy Credentials Board (ATCB). Certains art-thérapeutes travaillent pour des agences de santé mentale, tandis que d'autres exercent en pratique privée. Le salaire moyen est d'environ 47 000 $ par an.
Options de carrière pour les artistes en activité
Vous recherchez une idée de carrière qui vous permettra de gagner votre vie en utilisant directement vos talents artistiques ? Bien qu’il puisse être difficile de gagner sa vie en tant qu’artiste, cela est possible. Explorez les options ci-dessous pour vous inspirer.
Portraitiste
Un portraitiste se spécialise dans la création de dessins ou de peintures originaux de personnes. Ils peuvent créer des portraits d'individus ou de groupes, comme des familles ou des couples. Les portraitistes travaillent généralement de manière indépendante, fournissant des services aux clients qui leur commandent de créer des portraits à partir de photos ou via des séances en personne. Certains portraitistes ont des agents qui leur trouvent des clients. Les portraitistes en activité peuvent gagner en moyenne 69 000 $ par an.
Illustrateur
Les illustrateurs utilisent leurs compétences artistiques pour créer des représentations bidimensionnelles d'objets ou de concepts sous forme de dessins ou de peintures. Certains illustrateurs travaillent dans l’industrie du design de mode ou poursuivent d’autres activités créatives, tandis que d’autres produisent des illustrations médicales techniques très détaillées. De nombreux illustrateurs travaillent en freelance ou sur commande. Certains ont des agents qui les mettent en contact avec les clients. Le salaire annuel médian des illustrateurs est d'environ 63 000 $.
Tatoueur
Pour un artiste qui aime aussi l'art corporel, travailler comme tatoueur est un excellent cheminement de carrière à poursuivre. Certains tatoueurs se lancent en affaires, tandis que d’autres travaillent pour un salon de tatouage existant. Ce type de travail consiste à aider les clients à choisir des modèles, puis à injecter de l'encre sous la peau des clients pour appliquer des motifs permanents sur leur corps. Les tatoueurs gagnent en moyenne environ 42 000 dollars par an. Un permis est requis dans certains États.
Photographe
La photographie est une excellente option de carrière pour les personnes artistiques ayant un caractère entrepreneurial et de solides compétences en retouche photo. Les photographes de mariage sont très demandés, tout comme les photographes qui stylisent et prennent des photos de produits pour des campagnes publicitaires imprimées ou numériques. Certains photographes professionnels se spécialisent dans la photographie des beaux-arts, qu'ils vendent en ligne, dans des galeries ou via des expositions d'art. Le salaire médian des photographes professionnels est d'environ 41 000 dollars par an.
Artisan professionnel
Si vous utilisez vos compétences artistiques pour créer des œuvres d'art fabriquées à la main, vous pourrez peut-être démarrer votre propre entreprise d'art et d'artisanat. Que vous soyez doué pour créer des sculptures, de la poterie, des textiles ou du verre soufflé, ou si vous travaillez dans un autre médium, vous pourrez peut-être créer une entreprise prospère en vendant votre travail en ligne, dans des boutiques de cadeaux locales et/ou via des salons d'artisanat. Les artisans professionnels gagnent en moyenne environ 33 000 $ par an.
Plusieurs carrières artistiques passionnantes à considérer
Êtes-vous surpris d'apprendre qu'il existe autant d'options de carrière intéressantes dans le domaine de l'art, dont beaucoup sont très bien rémunérées ? Il existe de nombreuses options intéressantes dans la liste ci-dessus, mais les carrières répertoriées ici ne sont pas les seules options à considérer. Mettez votre nature créative à profit pour réfléchir à la manière dont vous pouvez combiner vos compétences artistiques avec vos autres intérêts et capacités sur le lieu de travail. Vous pourriez avoir encore plus d’idées sur les moyens de gagner un salaire tout en poursuivant votre passion.
