Quand vous pensez à Woodstock, vous imaginez peut-être l'affiche multicolore représentant une colombe assise au sommet du manche d'une guitare tendue. C’est le pouvoir que possèdent les affiches vintage originales même des décennies après leur première sortie. Que vous aimiez celles liées à la culture pop ou que vous soyez attirés par les images désuètes des salles de théâtre et des esprits, les affiches de cet âge d'or présentent une telle gamme de motifs qu'elles sont toujours très appréciées et collectionnées aujourd'hui.
Des affiches vintage pour éblouir et attirer votre attention
Les affiches sont utilisées depuis des centaines d'années comme outil à la fois décoratif et informatif. Pourtant, ce n'est que lorsque Jules Chéret développa le procédé lithographique sur trois pierres en 1880 que l'affiche devint une nouvelle forme d'art. Peu de temps après l'adoption du procédé à trois pierres de Cheret, Ira Washington Rubel a développé la lithographie offset, qui a contribué à la clarté et à la précision et est devenue le principal style d'impression lithographique dans les années 1930.
Bien sûr, toutes les belles affiches que vous rencontrez ne sont pas considérées comme des lithographies, mais la grande majorité des affiches du 20èmesiècle ont été imprimées selon des méthodes lithographiques. Malgré l’utilisation des mêmes méthodes au cours de quelques décennies, les affiches de la fin du 19th siècle sont très différentes de celles créées à peine 20 ans plus tard. C'est grâce à cette conception graphique en constante évolution que les collectionneurs considèrent les affiches créées approximativement entre les années 1880 et 1960 comme les plus précieuses de celles jamais réalisées.
Cela étant dit, les affiches vintage couvrent un large éventail de sujets, dont les plus populaires sont:
- Voyage
- Alimentation et boissons
- Musique
- Film
- Activisme social
- Transports
- Sports
- Propagande
- Films d'horreur
Conseils pour sortir avec des affiches vintage d'un simple coup d'œil
Compte tenu des fortes caractéristiques esthétiques et de conception des grandes décennies au cours desquelles les affiches artistiques ont été créées, il est en fait assez facile de dater approximativement une affiche de votre collection sans l'aide d'un évaluateur. Bien entendu, si vous souhaitez obtenir une date concrète, vous devrez contacter un évaluateur et fixer un rendez-vous.
Lorsque vous sortez vous-même avec des affiches anciennes et vintage, vous pouvez décomposer les caractéristiques unificatrices par mouvements artistiques et les décennies correspondantes dans lesquelles elles se sont produites.
Art Nouveau (années 1900-1920)
Le mouvement Art Nouveau était bien connu pour son accent mis sur la fluidité, les motifs et les images du monde naturel (insectes, plantes, etc.), ainsi que pour l'utilisation d'une typographie bouillonnante unique. Ces affiches étaient riches en couleurs, bien que leurs tons soient plus doux que ceux des décennies suivantes. Leurs lignes sourdes et sinueuses les rendent presque mythiques dans leur construction. Les artistes qui ont dominé cette époque étaient Henri Toulouse-Lautrec, Alphonse Mucha et Théophile-Alexandre Steinlen, pour n'en citer que quelques-uns.
Art Déco & Modernisme (années 1920-1940)
Quand il s'agit d'affiches vintage, les affiches Art Déco et Moderniste sont de loin les plus populaires, suivies de près par l'Art Nouveau. C’est au cours du mouvement Art déco que l’art de l’affiche a réellement pris une nouvelle identité, reflétant la géométrie audacieuse et l’utilisation de perspectives intéressantes dans leurs créations. Des blocs unis de couleurs saturées étaient fréquemment présentés aux côtés de polices de caractères simplistes, bien que allongées, bien connues, annonçant des éléments tels que le transport et les voyages. Les affichistes notables de cette période incluent A. M. Cassandre, Abram Games, Tom Eckersley et FHK Henrion pour n'en nommer que quelques-uns.
Rétro et moderne du milieu du siècle (années 1950-1960)
L'esthétique rétro est née de la prospérité d'après-guerre et de la montée du consumérisme, faisant des affiches des campagnes publicitaires flagrantes. Les affiches réalisées au cours de cette période étaient remplies de couleurs vives et vives et d’affichages ludiques. Alors que les années 1950 passaient aux années 1960, le pulp art et le pop art ont commencé à se frayer un chemin dans la conception d'affiches, sous la forme de scènes sensuelles et aux couleurs chaudes. Parmi les artistes majeurs de cette période figurent David Kelin, Rolf Armstrong, Stanley W alter Galli et Reymond Brown, pour n'en nommer que quelques-uns.
Façons d'authentifier vos affiches vintage préférées
Compte tenu du nombre de reproductions qu'il existe sur le marché, il est vraiment important de connaître les signes d'une affiche de reproduction par rapport à une affiche vintage originale. Voici quelques-uns des « témoins » de ce qui rend les affiches originales distinctives.
- Visance des couleurs et de l'encre- Les techniques de lithographie sur pierre ont été remplacées par l'offset et la sérigraphie dans la période d'après-guerre, notamment pour les affiches de l'entre-deux-guerres qui sont généralement les plus précieuses, il est extrêmement important de s'assurer que vos affiches ont une teinte riche et durable.
- Texture du papier- Généralement, les impressions modernes sont plus brillantes et manquent de substance, alors que la pâte utilisée au début du 20th siècle est généralement plus épais et plus rugueux.
- Pixelation - Vous ne trouverez pas de pixellisation des couleurs lorsque vous regardez les premières affiches vintage avec un œil attentif ou à la loupe, car elles n'ont pas été réalisées avec des techniques d'impression modernes.
Combien se vendent les affiches vintage ?
Étant donné qu'il existe réellement des millions d'affiches de l'âge d'or de l'affiche à vendre, il est impossible d'estimer la valeur actuelle des affiches de cette période, ou même de décennies spécifiques. De même, la condition physique, les artistes et le sujet jouent tous un rôle si important dans le type de collectionneurs ou de personnes souhaitant acheter ces tirages que les variables rendent l'approximation impossible.
Cependant, il existe quelques caractéristiques cohérentes qui élèvent certaines affiches au-dessus d'autres et qu'il convient de surveiller. Premièrement, il y aura toujours un acheteur pour les affiches originales d’artistes de premier plan comme Alphonse Mucha et A. M. Cassandre, et ils se vendent généralement pour des centaines ou des milliers de dollars selon l'impression dont il s'agit et leur état. Deuxièmement, les affiches Art déco et modernistes sont particulièrement demandées en ce moment, ce qui signifie que vous verrez même des affiches inconnues se vendre à un prix élevé. Enfin, la taille de l’affiche est un facteur contribuant à la valeur; plus l'impression est grande, elle peut indiquer des valeurs plus élevées.
Voici quelques-unes des affiches les plus précieuses vendues aux enchères pour vous donner une idée de ce à quoi exactement l'âge d'or des affiches peut se vendre:
- Affiche de Robert Bereny Modiano de 1929 - Vendue pour 49 $, 182,37
- 1928 AM Le L. M. S. de Cassandre Affiche de voyage Best Way - Vendue 162 500 $
- 1891 Affiche Moulin Rouge d'Henri Toulouse-Lautrec - Vendue 412 $, 450,71$
- Affiche originale du film international Metropolis de 1927 - Vendue pour 690 000 $
Jetez un œil au passé
Les affiches vintage originales sont des objets de collection amusants qui sont parfaits à la fois pour les collectionneurs sérieux et les passionnés de culture pop de votre vie. Couvrant presque tous les mouvements et sujets de design possibles dans la première moitié du 20thsiècle, ces affiches, qui étaient autrefois simplement utilisées pour des campagnes publicitaires élaborées au lieu de publicités télévisées et de publicités ciblées, ont devenu l'un des types d'objets de collection les plus populaires de l'époque actuelle.
